Быть писателем. Алла КрасноваЧитать онлайн книгу.
специально мотивировать писателя не надо, он все равно будет писать. Нам не платят – мы пишем, мы не выигрываем в конкурсах – мы все равно пишем. Мы пишем даже тогда, когда нам это в убыток (расходы на корректоров, редакторов, качественные обложки и арты).
Писатель чувствует, что когда он пишет, ему становится легче. Писатель чувствует, что когда он пишет, он участвует в чем-то важном. Потому что «жить и писать – легче, чем жить и не писать». Это слова участницы литературного конкурса «Дебют», который проходил много лет назад, но эти слова я помню до сих пор, ведь точнее не скажешь.
Добавим сюда, что нереализованный талант перерождается в болезнь. Поэтому часто писать для писателя – это просто жизненная необходимость. В одном из интервью Д. Донцова рассказывала, что ее то ли дед, то ли кто-то еще просто писал от руки в тетрадке всё подряд. На вопрос: «Зачем ты это делаешь?» он отвечал: «Иначе болеть буду».
Конечно, у писателя бывают остановки и передышки, и они должны быть, но так или иначе все писатели пишут, потому что хотят писать. Это не ради того, чтобы прославиться или заработать денег, мы просто хотим жить. Жить – в таком полном смысле, которое понимается как счастье (а счастьем может быть и испытание).
Внешняя мотивация часто вредит писателю, потому что его внутренний замысел не успевает созреть, а если энергия замысла уже забурлила и на подъеме, то она не успевает устаканиться. В одном случае – мы получаем сырой материал, в другом – литературу на неврозе. И тот и другой вариант писателю ни к чему, потому что это потерянное произведение или произведение плохого качества. Так что лучше обойтись без внешних стимулов. Пусть писатель пишет только тогда, когда будет к этому готов. Он поймет это и без подсказок, он это почувствует, и сразу и время найдется для писательства, и место, и все остальное. Вот увидите😊А вот нужно ли подвергать себя внешней мотивации – это большой вопрос. Вспомним нашего Льва Николаевича с его «если можешь не писать, не пиши». Здесь как раз про это. Подлинный смысл этого высказывания Л. Н Толстого может ускользать от читателя (читай писателя), потому что это сокращенный вариант его выражения. Запись в дневнике графа Льва Толстого от 19 октября 1909 г.: "Если уж писать, то только тогда, когда не можешь не писать". Давайте я расшифрую еще раз: не надо себя дополнительно стимулировать плюшками внешней мотивации, потому что будущее произведение, которое у автора внутри, должно пройти несколько степеней очистки прежде, чем найдет выход к читателю.
Копирование в писательском деле
Если писатель копирует другого писателя, то это не страшно для другого писателя (если это не плагиат, а попытка быть похожим). Это не страшно и для того писателя, который кого-то копирует, если это момент ученичества. На начальном этапе писатель часто кого-то копирует, а потом приходит к себе. Это копирование мы можем назвать подражанием, он просто учится. Если писатель постоянно кого-то копирует, то это проблема, но об этом поговорим позже.
Гораздо более интересный и сложный случай – это когда автор начинает копировать сам себя, копировать свои прошлые работы. В большинстве случаев это происходит в сумраке авторского неведения, но только по той причине, что автор не хочет этого осознавать.
Почему это плохо.
Это плохо потому, что автор, копируя себя, свои прошлые работы, лишает себя шанса на обновление, которое периодически должно происходить.
Произведения автора держатся в том числе на энергии открытия, автор все время что-то открывает. Каждый открывает свое, это зависит от вектора внутреннего развития (мы все разные).
Проблема копирования самого себя заключается в том, что автор не видит этой проблемы. Как же понять автору, что он начал копировать сам себя.
Первое, что должно насторожить автора – это мучительность процесса, пытка. Писать тяжело. Произведение вроде и неплохое, но почему-то не идет, буксует, оно как будто не хочет писаться. Надо смотреть правде в глаза и задавать себе вопросы: "Может, это уже было? Не повторяю ли я сам себя?".
Уязвимость текста
Любой художественный текст уязвим, когда он не закрыт. Каким же образом можно сделать текст менее уязвимым? Я считаю, что это герметичность. Герметичность текста – это когда он замкнут сам на себя, то есть обладает определенной целостностью, которая вмещает в себя целый мир. А миры могут разными: и посложней, и попроще.
Чем больше текст будет как бы сам по себе, проще говоря, будет собой, тем лучше. Самобытность, автономность текста рулит. Ну знаете, как обычно сейчас говорят психологи своим клиентам – будь собой, вот это мы отнесем и к тексту. Пусть он будет собой, и это защитит его от разрушений и внешних, и внутренних. Текст внешне может выглядеть легковесным, корявым, «скупым», но если он закрыт, если возникает ощущение, что он «в домике», то к нему не подкопаешься. Он может нравиться или не нравиться, но он есть, он существует, и он вот такой.
Еще одно слово, которое может быть ключом к целостности – это гармоничный. А что такое гармоничный? Это согласованный, это когда каждая часть теста договаривается с последующей, чтобы потом подчиниться общей идее (форме). Да-да,