Проси больше. Как сделать творчество стабильным источником дохода. Светлана КуракоЧитать онлайн книгу.
гораздо быстрее прийти к цели: стать крутым профессионалом в узкой области и наладить монетизацию. А вот потом – выдохнуть! И пройти курсы по рисованию портретов, акварели, и всему, что душе угодно. Только делать это уже спокойно, имея стабильный денежный поток от своего проекта.
«Но как это – выбрать что-то одно? И только этим потом всю жизнь заниматься? Это же скукота!», – постоянно говорят мне на конференциях. Нужно понимать, что на чем-то одном мы фокусируемся только определенное время. Потом, когда система начинает работать, можно расслабиться. И перенаправить свою творческую энергию на что-то другое.
Как это было у меня
Я выбрала фотографию, но потом быстро перешла к графическому дизайну. Это произошло само собой – я просто поняла, что для меня это и интереснее, и легче в плане заработка. В качестве канала монетизации выбрала микростоки. Тут вариантов у меня не было – как начинающий дизайнер я вряд ли могла отрисовать конкурентоспособный логотип или создать упаковку на заказ (сейчас – другое дело). Со временем портфолио на микростоках стало приносить порядка 3000 долларов в месяц. И я сфокусировалась на преподавании, начав развиваться в этом направлении.
Упражнение
Подумайте и запишите, на каком способе креативного заработка вы можете сфокусироваться прямо сейчас? Добавьте те сферы, которыми вы тоже мечтаете заниматься, но пока не можете по каким-то причинам.
Мой способ монетизации ______________________________
Когда я достигну успеха, то смогу посвятить время
__________________________ и __________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
Миф 2. Без таланта ничего не получится
Моя шестилетняя дочь Настя рисует домик. К ней подходит подруга, Ясмина, и говорит:
– О, здорово, у тебя так красиво получилось!
– Конечно, у меня ведь талант! – гордо заявляет Настя. – А у тебя есть талант?
– Не знаю, наверное есть! Но не в рисовании.
Знаете, почему этот диалог удивителен? Потому что я ничего и никогда не говорила дочери про талант. Да, я хвалила ее рисунки, когда они получались хорошо. Но я никогда не указывала, что у нее в чем-то есть талант. Вы спросите, почему? Потому что я не верю в талант. Задумайтесь: в разное время и в разных культурах существовали разные «мерки» таланта.
С самого детства культура нежно шепчет нам на ушко про талант. Мы слышим про него от людей, из кино и сериалов – и это откладывается у нас в голове. Даже маленькие девочки уже где-то слышали о нем. Что уж говорить про нас, взрослых? Многие уже поставили на себе